传统艺术凝聚着一个民族的历史和人文精神，承载着历代匠人的智慧与丰富的创造力和想象力，作为文化表征彰显着鲜明的地域文化色彩。皮影艺术在我国流传已有两千多年的历史，专家研究其发端于秦汉时的“弄影术”，至唐代已规制齐备宫廷专享，两宋时流布各地鼎盛繁荣，至元明时走出国门成为了世界性的表演艺术。2006年“华县皮影戏”入选国家首批非物质文化遗产保护名录，2007年“华县皮影制作技艺”列入陕西省非物质文化遗产保护名录，2008年，华州被国家文化部定为“中国皮影之乡”和“国家文化产业示范基地”，2011作为中国皮影戏的重要组成部分，入选了联合国教科文组织的“人类非物质文化遗产名录”，位列我国43项世界级非遗之一，成为了全人类共享的精神财富。

作为陕西东路皮影的代表，华州皮影艺术曾以独步天下的“推皮走刀”技法和“五人忙”的表演形制闻名于世，“一口诉说千古事、双手对舞百万兵”成为最传神的写照，以搭高台而行道德教化，演说人生百态，绵延相续在八百里秦川大地生生不息。

进入二十一世纪后，伴随着各类新视觉表达艺术的不断涌现，华州皮影先天具足的社会功能被逐渐弱化，皮影淡出了人们的视野，这一优秀的民间艺术因主客观因素几近湮没。

一、拓展美学空间、道具转化为工艺美术品

华州皮影雕工精湛、敷彩考究，为适合在二维平面表演的艺术特征，传统多设计为一眉一眼的正侧面“五分脸”造型，高度约33厘米与幕布相匹配，而从表演道具转化为现代工艺美术品则无此局限，为此，我尝试着适度放大影人尺幅，采用“七分脸”塑形，借鉴国画工笔技法，以刀代笔拓展拉丝工艺，强调细节处理力度；调整创新传统用色工艺技法，多层叠加皴抹晕染，以饱和度低色系让影人独具传统古朴高雅之美；同时引入现代科技、首创超薄灯箱装裱技术，让皮影作品兼具传统工艺与现代美术双重属性，呈现出现代审美语境下独具特色的艺术意蕴和表现语言，颇受大众青睐。

“亦刻亦画、雕染并重”成为了现代华州皮影美学的重要特征。采用新技法、新工艺推出的皮影作品稳步进入了旅游、家装和收藏市场，作为国礼在博鳌亚洲论坛赠送各国政要、在“丝绸之路万里行”大型跨国全媒体活动中推向世界、被商务部研究院品牌建设与促进中心授予“科技创新奖、渭南市名牌战略推进委员会认定为“渭南市特色产品”；我创作的作品在国家级工艺美术大赛展示中多次获得金奖和一等奖，被国内外文博机构收藏。《番王》荣获第十四届“中国民间文艺山花奖”，并入选文化部、中国艺术研究院以“材美、工巧、气韵、时宜”为学术标准的“中国好手艺”；作品《马超》获第三届“百鹤杯”中国工艺美术设计创新大赛“百鹤金鼎奖”。

二、汲取传统元素、开发系列文创产品

不断创新是促进企业良性发展的动力源泉。基于华州皮影深厚的文化底蕴以及特有的皮影造型风格，我充分运用皮影元素特征，深挖内涵、拓展思路，开发文创产品凸显地方文化特色。在公司建立了“产品研发部”，与高校联手成立了“华州皮影文化创意专家工作站”，积极开展文化创意研究与实践，深入推进“产学研用”深度融合，加大创意成果转化力度，连续研发了讲述皮影经典故事的“折扇系列”、源自皮影头茬造型及其它花纹的“首饰系列”、以及采用不同材质制作的皮影“书签系列”和“插屏系列”“生肖系列”等创意产品。

三、融合现代理念、让华州影戏提质升级

传统艺术融入社会生活，与当代人审美情趣相吻合才能生存和发展，传承非遗不进则退，转换思路创新艺术表现手法势在必行。在尊重传统的基础上创建了华州创新皮影团，不断融入新的元素和表现手法，以满足观众日益增长的审美需求，守正创新华州皮影表演风格，让传统文化全方位融入现代生活。跨界融合，创排题材广泛的新剧目。以讲好中国故事、传递中国好声音为方向，探索尝试与其他文化元素相融合，贴近生活引发共鸣，弘扬社会正能量，创作了有特色、时代需要的文艺精品。

舞台呈现，改进艺术表现手法。把乡野村头的小亮布升级为专业剧场的大屏幕；传统显影点光源由现代数字灯光控制系统替代；影人道具仿真设计，多构件缜密连接栩栩如生；以“多人多签操作法”与“双手对舞百万兵”相映成趣；幕后真人表演与幕前多媒体影像交相辉映、无缝衔接。众多创新技法的融入为传统艺术注入了强大的生命力，创作的剧目多次登上央视舞台及其它各大卫视舞台，赢得了社会各界的赞扬，其中融传统技艺与国际时尚范结合的皮影剧《迈克杰·克逊》，被上海电视台拍摄的短视频一跃创下了超过十亿次的点击量。

尊重文化内涵，实现传统经典的有机转化。创编的大型多媒体皮影剧《惩恶扬善小哪吒》，获得了2023年度国家艺术基金大型舞台剧和作品创作资助项目及2021年度陕西省大型舞台剧和作品创作资助项目。剧中影人制作细腻传神、操签技艺精准到位、舞美设计恢弘大气、以及数字化灯光控制系统的科技融入等创新表演手法，让传统民族艺术更具活力、有韵有势，极具观赏性，高度契合当代观众审美情趣。

四、创建主题园区、多层面开展活态传承

以文促旅、以旅彰文，建立非遗文化传承主阵地，以此为基础，拓展外延，赋能非遗，以多种形式服务现代社会。

文旅融合，与国家4A级景区少华山国家森林公园携手，创办了集华州皮影艺术的“产、学、研、游、购、娱”等诸多功能于一体的“少华山国际皮影博览园”，成为关中东部知名的非遗主题文化园区。园区以皮影为红线，串联皮影剧场、文化长廊、博物馆、制作工坊、非遗传习馆等，采用“一条龙”全系统式的观光游览方式赢得了各界游客的欢迎，取得了“2023年国家最美乡村公共文化空间”“2023年渭南市文旅创新先进单位”的荣誉。

教育推广，积极开展传统文化社教活动。编写了非遗文化十大类三十门课程教材，寓教于乐，被渭南市中小学研学实践教育基地课程研讨会定为观摩内容。成为了“陕西省研学实践教育基地”“陕西省中小学优秀传统文化教育社会实践基地”。年均接待国内外研学团队约十万人次，以秦晋豫为核心，影响辐射全国各大城市。

以技助力乡村振兴。面向社会开办劳动技能培训，大力促进社会闲散劳动力创业就业，成为了“省级非遗工坊”和省级“星创天地”，扶持本地区两镇3000多人走上就业创业致富之路。

科技引领传统文化产业可持续健康发展。研发的LED光源皮影壁灯产品获得中国特色商品博览交易会组委会、商务部研究院品牌建设与促进中心联合颁发的“科技创新奖”。发明了“一种皮影清洁装置”，取得了国家知识产权局颁发的“实用新型专利证书”。自公司创立至今，先后拥有60项自有知识产权，极大地推动了传统文化产业的创新发展力度，获得了“全国版权示范基地”“2023-2025年度陕西省生产性保护示范基地”“陕西省高新技术企业”等。

皮影艺术的守正创新，是在传承其精髓的基础上，结合现代理念与技术实现了突破性发展的大胆尝试。守正，意味着坚守皮影艺术的核心价值；创新，则是为皮影艺术注入新的活力。只有实现两者的完美结合，才能让优秀传统文化艺术走向更广阔的世界，得到高质量的可持续长期发展。

五、结语：

振兴传统技艺、赓续历史文脉、增强民族自信是时代赋予的使命，让传统艺术“创造性转化 创新性发展”是我们当代非遗传人的责任。传承与发展同步，保护与利用并行，共同携手让传统文化之路长青，让优秀民族艺术永续传承。

参考文献：

1、江玉祥著《中国影戏与民俗》，四川人民出版社；

2、张冬菜著《中国影戏的演出形态》，大象出版社；

3、梁志刚著《关中影戏叙论》，大象出版社；

4、魏凤男、张毅、杭杰等编著《华县皮影艺术》，陕西人民出版社；

（薛宏权，中国工艺美术大师、华州皮影非遗代表性传承人）